r/musik

Hey guys! I really like Lucie Silvas as an artist, so i decided to cover one of her songs. I hope you enjoy it!

Moin in die Runde,

Ich bin regelmäßig auf der Suche nach kleinen Clubkonzerten, gerne auch von kleineren unbekannten Bands. Das Genre spielt dabei eher eine untergeordnete Rolle, wobei ich klassische Pop-Musik und Mainstream-Indie ausschließen möchte. Die Bands bzw die Konzerte sollten einen gewissen künstlerischen Anspruch haben. Die besten Konzerte solcher Art hatte ich im Spektrum des Psychedelic-Rock. Aber auch Alternative, Jazz, Blues, Techno, Punk, Dark-Wave, New-Wave, Synth-Pop, NNDW etc. Sind für solche intimen Konzerterfahrungen mögliche "Kategorien" für Vorschläge. Gerne experimentell, sphärisch, rough, psychedelisch oder oder.

Kurz: Lasst uns Empfehlungen raushauen, um neue Bands zu entdecken und zu supporten und coole Clubabende genießen.

Eine Reihe meiner bisherigen Clubkonzerte, die nachhaltig in Erinnerung geblieben sind: Baxter Dury, die Selektion, Dolphins, Shkoon, dolphin-love, Burnout ost-West, Orbit, ko shin moon, franc moody, la femme, lalalar, kid francescoli...

Danke schonmal✌️

Ich möchte mehr deutsche Inhalte hören, vor allem Lieder. Komischerweise ist „Get Genug“ das einzige deutsche Lied, das ich ertragen kann. Kann mir jemand eine gute Playlist mit ausschließlich deutschen Liedern empfehlen? Jedes Genre ist willkommen, aber R&B, Pop, Indie oder langsame Lieder wären super. Seid einfach nett! 🙏

Edit: ily guys sm thank you

Nachdem wir uns vor ein paar Monaten hier mit den Broilers beschäftigt haben, geht es jetzt um den genauen Gegenentwurf. Bei Montreal ist ganz klar „für immer unentdeckt sein“ das Motto. Am Setting hat sich seit der Gründung 2003 wenig geändert. Gespielt wird poppiger Punk-Rock in Minimalbesetzung. Experimentiert wird selten. Abwechselnd singt einer, der andere macht die Chöre. Und Max Power, naja, der malträtiert dabei das Schlagzeug. Der Vergleich mit Die Ärzte liegt nahe, wird der Band aber überhaupt nicht gerecht.

Besonders stark sind Montreal, wenn sie in unter drei Minuten mit ausgereifter Beobachtungsgabe und intelligentem Story-Telling ganze Sozialstudien aufziehen („Am Achteck nichts Neues“, „Ihr Mieter / Feind“). Lovesongs gelingen meist ohne unnötigen Schmalz („Mädchen aus Berlin“, „Plädoyer für's bleiben“, „Vorbestimmung“, „Musik in meinen Ohren“) und Quatschköpfe wie Verschwörungstheoretiker bekommen auch regelmäßig ohne erhobenen Holzhammer eine verbraten („Dreieck und Auge“ oder witzigerweise auch wieder „Musik in meinen Ohren“).

Den triefenden Pathos von Broilers und Hosen sucht man hier vergeblich. Auch Klamauk-Songs wie „Neues aus der Hobbythek“, „Maurer“ und „Ubahnlinie 2“ bleiben zuverlässig über JBO- und SDP-Niveau. Weiterhin wird sich gerne mal an übermotivierten Musiker-Kollegen („Erzähl mir mehr“) und deren Elite-Fans („Wie kann man nur“) abgearbeitet. Und natürlich an Studenten.

Regelmäßig werden die Möglichkeiten der deutschen Sprache dabei vor Kreativität strotzend in allen Fassetten ausgereizt, um schöne Bilder im Kopf des Hörers zu zeichnen („Auf der faulen Haut“, „Primadonna und Primat“, „Ende der Ballonfahrt“, „Was ich will“).

Montreal können schnell, leicht und punkig („Richtig falsch“) definitiv besser als gesetzt und nachdenklich („Mein Korn“, „Der Eine und der Andere“, „Ganz allein“), weshalb diese Lieder zum Glück den kleinsten Teil ihrer Diskographie ausmachen. Auch geben einige wenige Kompositionen den unfreiwillig komischen Vibe von Kinderliedern („120 Sekunden“).

Live ist das Trio nach wie vor ein Erlebnis. Flammenwerfer, LED-Türme und sonstige Bauteile eines imposanten Bühnenbilds sucht man hier vergebens. Montreal-Konzerte sind schweißtreibend und energiegeladen, auch wenn vielleicht schon einmal zu oft das Steinwolke-Cover „Katharine, Katharine“ abgespult und Max Power zum gleichnamigen Song auf Händen zur Bar befördert wurde. Gerade in kleinen Clubs sollte man sie erlebt haben, wenn man mit der Musik ein bisschen was anfangen kann.

Auch wenn in Sachen Alben nach dem bisherigen Hoch „Schackilacki“ (2017) die beiden letzten Werke „Hier und heute nicht“ (2019) und vor allem „Am Achteck nichts Neues“ (2024) etwas schwächer gerieten, sehe ich die Band noch nicht am Zenit. Ich höre sie nach wie vor sehr gerne und wenn es nur dafür ist, um beim Pendeln eine kleine „Walkman Revolution“ zu starten.

Was meint ihr? Was verbindet ihr mit der Band oder ging sie bisher gänzlich an euch vorbei? Wenn ihr euch durch meinen Text motiviert fühlt, einmal reinzuhören, würde ich mich auch über erste Eindrücke freuen.

Hey Leute,

Kann mir jemand helfen und Tipps geben wie ich bei meinen Posts auf Instagram erkenne ob ich die Musik ohne Bedenken frei und auch kommerziell nutzen kann?

Schon klar, wenn da Rihanna, Coldplay u. Co steht nix da frei. Aber oft sind es nichtssagende Titel und Produzierende. Google verweist mich ständig auf die Meta Sound Collection, deren Inhalte unerfreulicherweise aber nicht gekennzeichnet sind. :(

Danke im Voraus für eure Hilfe.

LG

Es ist ein sehr stumpfer Song und ich kann mich nur an eine Passage erinnern in der „Ding Dong“ gesungen wurde. Es klang nach Mickie Krause, habe aber von ihm bisher nicht das richtige gefunden.
Hat jemand eine Idee?

Edit: Es wurde gefunden: Mickie Krause - Ich mach mein Ding

Welche Lyrics von welchem Song sagt ihr Dayum damit kann ich relaten? Ich fange an:

Bei dir - Cro: "Und dass ich bin, wie ich bin, liegt im Grunde an dir."

Mittelmeer - Pashanim: "Ich wünscht, wir könnten wieder sein, wie wir früher einmal war'n." (Dem fühle ich aktuell sehr hahahaha)

Und zu guter Letzt:

No one noticed - The Marías: "Maybe I lost my mind, no one noticed."

Das sind so die die mir jetzt spontan einfallen Da gibt es unzählige andere

Was wäre es bei euch so?

Deutsche Bürokratie FASS!

Sonst wird ja ehr über die GEMA geschimpft, aber das ist schon irgendwie ganz geil!

This Victor recording made in 1908 disc captures Muench’s clear, disciplined tone in Kreutzer’s “Hobellied,” a sentimental craftsman’s song celebrating honest labor and melody. The label design — featuring the His Master’s Voice trademark and gold‑on‑black typography — represents the grandeur of Victor’s pre‑WWI aesthetic.Digitized and presented by The Neven78 Radio Archive, preserving the artistry and sound of America’s immigrant‑era recordings.

Furchtbarer Kitsch, aber jedes Mal wenn ich auf der Fruchtplantage Beeren oder sonstiges pflücke läuft dieses Stück auf Dauerschleife in meinem Kopf. Ich habe es mit Google versucht, aber Google behauptet ich erinnere mich fälschlicherweise an einen Peter Alexander Schlager aus den 50ern bei dem die Lyrik "Die seussesten Früchte essen nur die grossen Tiere" heist.

Kann mir jemand helfen? Ich erinnere mich ganz klar an die Hitparade und ein Duo aus einem Mann und einem jungen Mädchen.

Hilfe!

Gestern habe ich einige Songs gehört von verschiedenen Künstlern. Deutsche Musik wohl bemerkt. Und ich hatte das Gefühl immer die gleiche Stimme zu hören. Also viele Unterschiede gab es da nicht.

Da bekommt man wirklich Angst, dass die Vielfalt der Künstler in die Binsen geht.

Vor KI hat man gehört das es Michael Wendler ist, oder Peter Maffay. Doch gestern ist mir aufgefallen, alles nur noch Einheitsbrei.

Wie empfindet ihr das? Sind wir auf dem Weg einer künstlerischen Monokultur?

Die beiden machen eher so Indie Zeug. Ruhig und auf Englisch (Kommen aber beide aus Deutschland deshalb dachte ich dass es hier rein passt). Deren Musik gibt mehr eher so Herbst und Regen Vibes.

Brauche neue Musik in die Richtung, weil ich nicht immer nur das selbe hören kann.

Hey Leute,

ein Kumpel und ich wollen unsere Sing- und Gitarrenschrammler-Fähigkeiten zusammenwerfen und erstmal als Duo Musik machen. Wir brauchen eine DAW, mit der wir primär Gesang und Gitarren aufnehmen, schneiden, editieren, arrangieren und mit Effekten bearbeiten können. Später wollen wir auch mal Drums, Bass und andere Instrumente drunterlegen. Ich habe vor etlichen Jahren (ca. 2000–2007, noch unter Windows) viel mit Logic gearbeitet. Damals allerdings eher auf der EDM-Schiene. Mit Synths kam ich super zurecht, Audio Recordings habe ich dagegen kaum gemacht.

Jetzt stehe ich vor einem Berg an DAW Angeboten und kann mich nicht entscheiden. Geld auszugeben wäre nicht so das Problem. Aktuell liebäugle ich mit FL Studio, weil es mich irgendwie an das alte Logic erinnert und ich glaube, ich würde mich da relativ schnell zurechtfinden. Allerdings spricht da eher das alte Synthi Kiddie aus mir. Ich bin mir nicht sicher, ob FL Studio für unser Vorhaben wirklich die beste Wahl ist.

Was meint ihr? Welche DAW würdet ihr uns empfehlen?

EDIT//
Wollte nur mal sagen, dass ich all eure Beiträge lese und mega dankbar für euer Feedback bin. Aber um ehrlich zu sein, macht es mir die Entscheidung irgendwie nicht leichter haha. Ich glaube jeder hat so seine eigenen gewisse Präferenzen durch Erfahrung und Routine im "Producen" und das ist auch völlig okay.

Aktuell sind wir dabei unseren Proberaum akkustisch auszustatten mit Pyramidenschaum, Basotect Platten, Diffuser, etc. und schauen uns nach passender Hardware um (Interface, Mikro, etc.). Glücklicherweise hat der Bruder meines besten Freundes Tontechnik studiert (oder wars doch nur eine Ausbildung? weiß nicht mehr) und sich tatsächlich auch sein eigenes professionelles Studio mit nem Kumpel gebaut. Er hat mir wiederum Ableton Live Lite empfohlen, da es Free ist und man in Zukunft darauf aufbauen kann. Hm.

Ich glaube letztendlich ist jede DAW fähig unseren Ansprüchen zu genügen. Unterm Strich ist es eben die Einlernphase zu jeder DAW, die eine Hürde darstellt, der Rest kommt dann von alleine durch die Routine.

Wenn die Geigenwirbel im Hochsommer festsitzen: keine Gewalt anwenden, sondern eine trockene Umgebung schaffen: man kauft im Baumarkt Entfeuchtungsmittel für den Keller, legt ein Säckchen davon in eine luftdichte Plastiktüte, steckt die Geigenschnecke dazu und bindet die Tüte mit Bindfaden am Hals so ab, dass möglichst wenig Außenluft eindringen kann. Dann wartet man mindestes einen Tag, packt das Ganze wieder aus und der/die Wirbel lassen sich wieder bewegen. Wichtig: Wirbel dabei immer in Richtung tieferer Ton drehen, um sie zu lockern, nicht nach oben, denn die gespannte Saite ist ja noch dran und könnte reißen!

Hab iwie das Gefühl, dass ich 2026 der Einzige bin, der AMK kennt und/oder hört. Find vorher schon kaum jmd, der die Band mag oder denkt, dass sie nach „12“ noch relevant is.

Ich feier deren Musik übel und find, jeder sollte mind. ma einen Song von denen hören, um zu checken, was die Band ausmacht und was die so draufhaben (und mMn, wie krass gut die das machen).

Bin selbst nd in Deutschland, deswegen kann ich nd wirklich einschätzen, wie die AMK-Szene da so is, aber jeder Deutsche, den ich online treffe, scheint die Band noch nie gehört zu haben oder kennt nur das „Tom’s Diner“-Cover, das 2025 nur wegen TikTok bekannt wurde.